ab 6

04.11. 14:00-15:30

MARTA, AISHA Y EL VOLCÁN
MARTA, AISHA UND DER VULKAN

SP 2025, 8 Min., Alexandre Peralta

MARTA, AISHA Y EL VOLCÁN/MARTA, AISHA UND DER VULKAN, Alexandre Peralta

85 Tage lang spuckte der Vulkan auf La Palma Feuer. Über 1.000 Häuser wurden zerstört. Auch das Haus von Martas Großeltern fiel der Lava zum Opfer. Von ihrer Schule ist nur noch der Speiseplan von 2021 übrig. „Ich hätte lieber nicht die Gefühle von Traurigkeit und Schmerz kennengelernt.“ Doch die Neunjährige lässt sich nicht entmutigen. Zusammen mit ihrer Freundin Aisha spielt sie in den Trümmern und denkt an die Zeit vor dem großen Ausbruch zurück.

RACONTE-MOI L’HIVER
ERZÄHL MIR VOM WINTER

BE/FR 2025, 5 Min., Pascale Hecquet

RACONTE-MOI L’HIVER/ERZÄHL MIR VOM WINTER, Pascale Hecquet

Ist der Winter eher gut oder schlecht? Eine Gruppe von siebenjährigen Schüler*innen hat dazu ganz unterschiedliche Meinungen. Super ist: Man kann im Winter den Weihnachtsbaum mit so viel Glitzer überschütten, dass es ein Jahr dauert, bis alles entfernt ist. Doof ist: Manchmal helfen die Handschuhe nicht vor Kälte und Nässe. Was man unbedingt machen sollte: Einen Schneeball im Winter einfrieren und im Sommer werfen.

TISÍCE HODIN
TAUSENDE STUNDEN

CZ 2026, 7 Min., Barbora Vanická

Barbora Vanická

Barbora Vanickás Arbeiten kreisen um Kindheit, Nostalgie und die leisen Irritationen des Alltags. Dabei verbindet sie eine sensible Bildsprache mit Absurdität und trockenem Humor. Sie arbeitet mit verschiedenen Techniken, von digitaler und Objektanimation bis hin zur Malerei auf Glas. Nach einem Studium der Malerei studiert die tschechische Animatorin derzeit Animation an der Film- und Fernsehfakultät der Akademie der Musischen Künste in Prag.

Filmografie (Auswahl)
How Soft (2025)
Lined Up (2024)
I Saw You (2024)

TISÍCE HODIN/TAUSENDE STUNDEN, Barbora Vanická

Ein Sammler hat tausende von Stunden damit verbracht, unzählige alte Dinge zusammenzutragen. In einem Haus mit spitzem Dach haben sie ein neues Zuhause gefunden. Doch die Vergangenheit ist hier nicht eingefroren. Schuhe bewegen sich ohne Füße, Uhren ticken, Statuen drehen ihre Köpfe, ein Teppich spuckt Marmorkugeln und saugt sie wieder ein. Die Dinge sind so lebendig wie nie zuvor, und manchmal machen sie sogar Quatsch zusammen.

ab 16

04.11. 12:15-13:45

KUS KUS BENG BENG
KISS KISS BANG BANG

NL 2025, 28 Min., Ollie Launspach

Ollie Launspach

Ollie Launspach interessiert sich für die unordentlichen, intimen Dynamiken zwischen Menschen und erzählt davon mit leichtem, aber genauem Blick. 2025 schloss er sein Studium an der Niederländischen Filmakademie ab. Sein Abschlussfilm lief im Kurzdokumentarfilm-Wettbewerb des IDFA.

KUS KUS BENG BENG/KISS KISS BANG BANG, Ollie Launspach

In kiss kiss bang bang, einem filmischen Liebesporträt aus privaten Videoaufnahmen, Fotografien, Tagebucheinträgen, Tonaufnahmen und Interviews, erkundet Regisseur Ollie Launspach, welche Auswirkungen seine Transition auf seine Freundin Sterre Mulder hat. Während er versucht, ihre Gefühlswelt zu verstehen, wird zunehmend deutlich, welches Chaos in seinem eigenen Inneren herrscht.

Content Note: Queerfeindlichkeit, Medizinische Eingriffe

SUEÑA AHORA
BLACKOUT DREAMS

IT/CU 2025, 20 Min., Gabriele Licchelli, Francesco Lorusso & Andrea Settembrini

Gabriele Licchelli, Francesco Lorusso & Andrea Settembrini

Gabriele Licchelli, Francesco Lorusso und Andrea Settembrini stammen aus einem Dorf in Süditalien und arbeiten seit Jahren gemeinsam an Dokumentar- und Spielfilmprojekten. Ihre ersten beiden Filme liefen auf dem IDFA und dem Festival dei Popoli. 2024 nahmen sie an einem Workshop von Gianfranco Rosi an der EICTV in Kuba teil, wo ihr jüngster Kurzfilm entstand. Gemeinsam haben sie die Produktionsfirma Broga Doite Film gegründet.

Filmografie (Auswahl)
Go, Friend, Go (2022)
Anche gli uomini hanno fame (2019)

SUEÑA AHORA/BLACKOUT DREAMS, Gabriele Licchelli, Francesco Lorusso & Andrea Settembrini

Wenn auf Kuba – wie so oft – der Strom ausfällt, sind die Nächte tiefschwarz. Trotzdem geht das Leben weiter. Mit Autoscheinwerfern, Taschenlampen und Kerzen schaffen sich die Menschen kleine Leuchtinseln. Ein Lehrer und sein Schüler spielen Schach. Ein Priester liest in der Bibel über die Erschaffung von Dunkelheit und Licht. Ein Mann spielt seiner Frau auf der Gitarre ein Lied vor. „Hat es dir gefallen?“ – „Es war wunderschön.“ Eine geheimnisvolle Schattenwelt, bis der nächste Tag anbricht.

ab 8

04.11. 10:15-11:45

RISKY ROUTES

CH 2025, 7 Min., Jonas Steiner

Jonas Steiner

Jonas Steiner arbeitet als freier Filmemacher und Unterwasserfotograf. Seine Themen sind Wissenschaftskommunikation, Wasser, große Beutegreifer und der Mensch-Wildtier-Konflikt. Er hat einen Master in Umweltnaturwissenschaften an der ETH Zürich abgeschlossen und ist als Fischereibiologe tätig.

RISKY ROUTES, Jonas Steiner

Achtung, Katze! Eine Kröte kann sich gerade noch rechtzeitig unter einem Blatt verstecken, bevor sie entdeckt wird. Auf dem Weg zu ihren Laichgewässern sind die warzigen Amphibien vielen Gefahren ausgesetzt. Ihr größter Feind: Fahrzeuge. Helfer*innen tragen sie über die Straßen, damit sie unbeschadet ihre Reise fortsetzen können. Und dann sind da auch noch die Krötchenmännchen, die mit allen Mitteln um die Weibchen kämpfen.

MARIA A PIEDI NUDI
BARFUß MARIA

FR 2025, 41 Min., Rebecca Digne

Rebecca Digne

Rebecca Digne ist bildende Künstlerin. Sie schloss ihr Studium an der École Nationale Supérieure des Beaux-Arts in Paris 2009 mit Auszeichnung ab. Es folgten Residenzen an der Rijksakademie in Amsterdam, am Palais de Tokyo in Paris und in der Villa Medici in Rom. Ihre Arbeiten wurden international in Museen und Galerien gezeigt und sind in öffentlichen Sammlungen vertreten, darunter die des Centre Pompidou.

Filmografie (Auswahl)
Metodo dei Loci (2019)
Une aventure (2018)
Tracer le vide (2017)
Sel (2016)

MARIA A PIEDI NUDI/BARFUß MARIA, Rebecca Digne

Maria lebt in einer verwunschenen Welt in der Toskana mit Hunden, Katzen, Pferden, Hühnern und Enten. Ständig ist sie auf den Beinen und streift barfuß durch ihr Paradies. Doch die Zeit läuft langsam ab. Der Vermieter möchte aus dem Hof, in dem die Achtjährige mit ihren Eltern wohnt, ein Weingut machen. „Meine größte Angst ist, dass ich mit dem Haus alle Erinnerungen verliere.“ Mit einer Super-8-Kamera hält sie alles fest – Rolle für Rolle, damit sie ein Stück ihres alten Zuhause ins neue mitnehmen kann.

ab 14

04.11. 8:30-10:00 sélection

doxs! sélection

Was erzählen französische Dokumentarfilme über die Welt, in der wir leben? Drei Filme werfen einen neugierigen Blick auf junge Menschen, die ihren eigenen Weg suchen: Aicha, Kimberlyn und Nell zeigen auf dem Rugbyfeld, wie viel Kraft darin steckt, Geschlechterklischees hinter sich zu lassen, während Rania und Samara in Marseille den Sommer genießen, als gäbe es kein Morgen. Und durch die Fenster eines Wohnhauses entfaltet sich ein choreografisches Mosaik aus kleinen Gesten und großen Momenten des Alltags.

Präsentiert wird das Programm von Schüler*innen des Steinbart-Gymnasiums, die französische Filme aus 25 Jahren doxs! gesichtet, diskutiert und ausgewählt haben. Ein Projekt in Kooperation mit dem Deutsch-Französischen Jugendwerk.

Les roses et les bleus

FR 2021, 23 min., Claudia Lopez Lucia

Claudia Lopez Lucia

Nach einem Studium der Politikwissenschaften absolvierte Claudia Lopez Lucia 2014 ihr Diplom als Regieassistentin an der ESEC. Anschließend arbeitete sie als Set-Aufnahmeleiterin und Regieassistentin an verschiedenen Filmproduktionen. 2018 realisierte sie ihren ersten dokumentarischen Kurzfilm Les Roses et les bleus, produziert von Haïku Films und gefördert vom französischen Centre national du cinéma (CNC).

Filmografie (Auswahl)
Les engloutis (2021)
L’âme du tigre (2016)

Inside

FR 2021, 6 min., Yann Chapotel

Yann Chapotel

In seiner Arbeit verbindet Yann Chapotel filmische Erzählformen mit visueller und zeitlicher Experimentierfreude. Dabei bewegt er sich zwischen Kino, Kunst und Bühne und entwickelt eine eigenständige Bildsprache, die häufig mit Wahrnehmung, Zeit und der Wirkung bewegter Bilder spielt.

Filmografie (Auswahl)
Synchronicity (2022)
Vortex Temporum (2016)
Pas de Deux (2013)

La vraie vie

FR 2018, 18 min., Benjamin Chevallier

Benjamin Chevallier

Benjamin Chevallier studierte zunächst an Sciences Po, bevor er an der La Fémis Regie studierte und dort 2018 seinen Abschluss machte. Seine dokumentarischen Arbeiten beschäftigen sich unter anderem mit Jugend- und Musikkultur. Daneben realisiert er gemeinsam mit anderen Regisseuren fiktionale Kurzfilme.

Filmografie (Auswahl)
Pentest (2025)
Sans filets (2024)
Diaby (2020)
Bloom (2018)

03.11. 10:00-18:00 Graphinéma

Mit Graphinéma Filmplakate gestalten

Internationales Gastspiel in Kooperation mit dem BDKJ

Raum:  BDKJ am Dellplatz 

Mit Graphinéma gestalten Kinder und Jugendliche ein eigenes großformatiges Kinoplakat. Aus magnetischen Farben, Schriften und dreidimensionalen Formen entstehen spielerisch individuelle Bildwelten, die Szenen, Stimmungen oder Figuren eines Films aufgreifen. So wird ausprobiert, kombiniert und assoziiert – und jedes Plakat erzählt seine ganz eigene Geschichte. Anschließend können die entstandenen Motive gemeinsam betrachtet und die dargestellten Filme erraten werden.
Das Angebot kann im Anschluss an einen Kinobesuch oder unabhängig davon innerhalb der verfügbaren Zeiten gebucht werden. Besonders am Nachmittag richtet es sich an Gruppen aus dem Offenen Ganztag und dem Freizeitbereich. Während des Festivals sind die gestalteten Plakate im Schaufenster des BDKJ-Raums zu sehen.

Das Graphinéma wurde vom Grafikdesign-Kollektiv Jaune Sardine entwickelt und gemeinsam mit dem Kino l’Alhambra in Marseille sowie Cannes Cinéma, den regionalen Kompetenzzentren für Filmbildung, produziert.

Anmeldung erforderlich
Workshopslots à 60 min.

ab 15

03.11. 12:30-14:00

MUREWA

UK 2025, 14 Min., Ché Scott-Heron Newton

Ché Scott-Heron Newton

Ché Scott-Heron Newton arbeitet dokumentarisch mit Archivmaterial, Erinnerung und gelebter Erfahrung. Ihre Filme handeln von Freundschaft, Race, Klasse und Abwesenheit. Aus der Soziologie kommend versteht sie das Dokumentarische als künstlerische wie analytische Praxis und interessiert sich für intimes Langzeitmaterial und für Geschichten, in denen das Persönliche und das Strukturelle ineinandergreifen. Sie studiert derzeit Dokumentarfilmregie an der National Film and Television School und lebt in London.

Filmografie (Auswahl)
A World Without Gil Scott-Heron (2022)

MUREWA, Ché Scott-Heron Newton

Als sich Marlon und Murewa kennenlernten, verwandelte sich die langweilige südenglische Küstenstadt Worthing in den aufregendsten Ort der Welt. Jede freie Minute verbrachten sie auf ihren Skateboards und filmten sich dabei. „Du warst wie ein Bruder für mich.“ Dann brach der Kontakt ab. Marlon ging nach London, Murewa landete im Gefängnis. Zwei Leben mit völlig unterschiedlichen Richtungen. Jetzt, nach Jahren des Schweigens, sprechen die Freunde zum ersten Mal wieder miteinander.

NOT SCARED, JUST SAD

LB/BG 2025, 18 Min., Isabelle Mecattaf

Isabelle Mecattaf

Isabelle Mecattaf ist französisch-libanesische Filmemacherin und lebt in New York. Nach einem Studium der Englischen Literatur und Philosophie kam sie über die NYU Tisch School of the Arts zum Film. Ihr Kurzfilm Beity ist beim New Yorker zu sehen. Derzeit stellt sie ihren ersten Langfilm fertig, den sie im Libanon gedreht hat.

Filmografie (Auswahl)
Beity (2021)
Paulette dans Paris (2017)

NOT SCARED, JUST SAD, Isabelle Mecattaf

Beirut im Herbst. Die israelische Armee überzieht die Stadt mit Bomben und Raketen. In der Wohnung ihrer Eltern filmt die Regisseurin sich und ihre Angehörigen, während ringsum Rauchsäulen aufsteigen. Bei jeder Explosion durchzuckt ein Schrecken die Gesichter. Besorgte Telefonate werden geführt, News im Netz gecheckt. Aber sie essen auch zusammen, plaudern und scherzen. „Unsere Lage ist so dramatisch, dass wir lachen müssen.“ Ein letzter Rest Normalität im Ausnahmezustand.

Content Note: Krieg

COMME UNE PIEUVRE
WIE EIN OKTOPUS

FR 2025, 23 Min., Maude Vuillez

Maude Vuillez

Mit ihrem Abschlussfilm an der La Fémis über Gehörlosigkeit führte Maude Vuillez erstmals selbst Regie. Sie studierte Film, Kultur und Kommunikation und arbeitet überwiegend als Cutterin im Bereich des Dokumentarfilms.

COMME UNE PIEUVRE/WIE EIN OKTOPUS, Maude Vuillez

Maude kann ihren eigenen Herzschlag nicht hören, trotzdem hat sie sich immer der Welt der Hörenden zugehörig gefühlt. Viele Situationen sind für sie anstrengend, in Bars, im Theater – im Auto kann sie nur aus dem Fenster schauen, während sich die anderen unterhalten. Als Maude ein Musikfestival für Gehörlose besucht und vier Tage auf einer vibrierenden Plattform tanzt, ändert das grundlegend ihre Sicht auf sich selbst: „Inmitten all der Menschen hatte ich plötzlich das Gefühl, meinem wahren Ich gegenüberzustehen.“

ab 12

03.11. 10:30-12:00

RIDING TIME

FR/UK 2025, 19 Min., Roopa Gogineni & Farhaan Mumtaz

Roopa Gogineni & Farhaan Mumtaz

Roopa Gogineni und Farhaan Mumtaz arbeiten dokumentarisch mit den Gemeinschaften, von denen ihre Filme erzählen. Gogineni lebte ein Jahrzehnt in Nairobi und entwickelte dort eine kollaborative Praxis mit Widerstandsbewegungen in Ostafrika. Heute lebt sie in Paris und koordiniert Night School, ein Netzwerk selbstorganisierter Filmklubs für Vertriebene aus dem Sudan. Mumtaz ist Regisseur, Researcher und Grundschullehrer in Bradford. Seine Filme erzählen von seiner Stadt und von Gentrifizierung.

Filmografie (Auswahl)
Alsarah: The Sonic Historian (Gogineni, 2025)
Collisions (Gogineni, 2023)
Dear Bradford (Mumtaz, 2022)
I Am Bisha (Gogineni, 2018)

RIDING TIME, Roopa Gogineni & Farhaan Mumtaz

Beim Neza Bazi galoppieren die Reiter mit hoher Geschwindigkeit über das Feld und stechen mit einer Lanze kleine Holzpflöcke aus dem Boden. Ein uralter Sport – für manche auch ein Alte-Männer-Sport. Der 13-jährige Jaleal aus dem nordenglischen Bradford, Sohn einer Britin und eines Pakistani, mischt die Szene auf. Er versteht sich blind mit den Pferden und verbringt die meiste Zeit im Stall und auf Turnieren. Über drei Sommer lang entfaltet sich ein Kosmos, in dem sich Tradition und Teenagersein vermischen.

MNEMA

PT 2026, 10 Min., Inês Costa & Carolina Bonzinho

Inês Costa & Carolina Bonzinho

Inês Costa und Carolina Bonzinho studierten Kommunikationsdesign an der Fakultät der Bildenden Künste in Porto. Costa arbeitet als Designerin und audiovisuelle Künstlerin, Bonzinho als Animationsregisseurin, unter anderem für das Studio BAP. Gezeigt wurden ihre Filme unter anderem bei Curtas Vila do Conde, IndieLisboa, Cinanima, Porto/Post/Doc und Animest.

Filmografie (Auswahl)
Memórias de pau-preto e marfim (Costa, 2023)
Sunflowers – A Strange Feeling of Existential Angst (Bonzinho, 2023)
Toque (Costa, 2020)

MNEMA, Inês Costa & Carolina Bonzinho

Von Jungs für Jungs gemacht: Die Spieleindustrie ist männlich dominiert. „Frauen sind immer die Prinzessinnen, die gerettet werden müssen und deren Körper gefallen sollen.“ Mnema schlägt sich durch das Setting eines Videospiels. Immer neue Hindernisse und Labyrinthe stellen sich ihr entgegen – doch mit jedem neuen Level findet sie mehr Gleichgesinnte. „Erst war ich die einzige. Dann waren wir zwei. Jetzt sind wir viel mehr.“

KNOCKOUT DREAMS

DE 2026, 26 Min., Andreas Birkenheier

Andreas Birkenheier

Andreas Birkenheier volontierte bei verschiedenen TV-Produktionen, bevor er Film am Dún Laoghaire Institute of Art, Design and Technology in Irland studierte und sein Studium 2016 abschloss. Er lebt und arbeitet in Köln als Cutter und Filmemacher.

Filmografie (Auswahl)
Street Court Mayor (2021)
Irish Street League (2018)
Beasts Like Us (2016)
Bed & Breakfast: A Number of Accidental Selfies (2014)

KNOCKOUT DREAMS, Andreas Birkenheier

Angespannt sitzt Ilias in der Umkleide. Wird er wieder verlieren? Der 13-Jährige boxt in einem Club, in dem vorwiegend junge Migranten trainieren. Hier findet er Halt und Rollenbilder in einem unsicheren Umfeld. „Was, wenn einer von uns abgeschoben wird und wir uns nicht mehr wiedersehen?“ Seine Trainerin versucht, dem Teenager den Druck zu nehmen. Doch Ilias will es sich und den anderen beweisen. Acht Kämpfe hat er verloren, beim neunten Mal soll es klappen.

Content Note: Rassismus
ab 6

03.11. 8:45-10:15

MARTA, AISHA Y EL VOLCÁN
MARTA, AISHA UND DER VULKAN

SP 2025, 8 Min., Alexandre Peralta

Alexandre Peralta

Alexandre Peralta ist ein in São Paulo wohnhafter Filmemacher, Regisseur und Editor. Er studierte an der School of Cinematic Arts der University of Southern California. Für seine Arbeiten erhielt er einen Student Academy Award® sowie den HBO/NALIP Documentary Filmmaker Award. Neben Dokumentar- und Kurzfilmen produziert er auch Musikvideos und Werbefilme.

Filmografie (Auswahl)
Contente (2024)
23 de março de 2020 (2020)
Looking at the Stars (2017)
Frozen Food (2010)

85 Tage lang spuckte der Vulkan auf La Palma Feuer. Über 1.000 Häuser wurden zerstört. Auch das Haus von Martas Großeltern fiel der Lava zum Opfer. Von ihrer Schule ist nur noch der Speiseplan von 2021 übrig. „Ich hätte lieber nicht die Gefühle von Traurigkeit und Schmerz kennengelernt.“ Doch die Neunjährige lässt sich nicht entmutigen. Zusammen mit ihrer Freundin Aisha spielt sie in den Trümmern und denkt an die Zeit vor dem großen Ausbruch zurück.

RACONTE-MOI L’HIVER
ERZÄHL MIR VOM WINTER

BE/FR 2025, 5 Min., Pascale Hecquet

Pascale Hecquet

Pascale Hecquets Arbeit als Grafikerin, Illustratorin und Animationsregisseurin richtet sich vor allem an ein junges Publikum. Ihre Filme wollen zum Lachen bringen und zugleich mit Fantasie von Themen erzählen, die für Kinder wichtig sind: Hilfsbereitschaft, Teilen, Freundschaft. Sie hat rund zwanzig Kurzfilme gedreht, die auf Festivals weltweit liefen. Seit La Carotte géante (2014) laufen sie in Kinderfilmprogrammen wie La Chouette du cinéma in französischen und belgischen Kinos.

Filmografie (Auswahl)
La Carotte géante (2014)

RACONTE-MOI L’HIVER/ERZÄHL MIR VOM WINTER, Pascale Hecquet

Ist der Winter eher gut oder schlecht? Eine Gruppe von siebenjährigen Schüler*innen hat dazu ganz unterschiedliche Meinungen. Super ist: Man kann im Winter den Weihnachtsbaum mit so viel Glitzer überschütten, dass es ein Jahr dauert, bis alles entfernt ist. Doof ist: Manchmal helfen die Handschuhe nicht vor Kälte und Nässe. Was man unbedingt machen sollte: Einen Schneeball im Winter einfrieren und im Sommer werfen.

TISÍCE HODIN
TAUSENDE STUNDEN

CZ 2026, 7 Min., Barbora Vanická

Barbora Vanická

Barbora Vanickás Arbeiten kreisen um Kindheit, Nostalgie und die leisen Irritationen des Alltags. Dabei verbindet sie eine sensible Bildsprache mit Absurdität und trockenem Humor. Sie arbeitet mit verschiedenen Techniken, von digitaler und Objektanimation bis hin zur Malerei auf Glas. Nach einem Studium der Malerei studiert die tschechische Animatorin derzeit Animation an der Film- und Fernsehfakultät der Akademie der Musischen Künste in Prag.

Filmografie (Auswahl)
How Soft (2025)
Lined Up (2024)
I Saw You (2024)

TISÍCE HODIN/TAUSENDE STUNDEN, Barbora Vanická

Ein Sammler hat tausende von Stunden damit verbracht, unzählige alte Dinge zusammenzutragen. In einem Haus mit spitzem Dach haben sie ein neues Zuhause gefunden. Doch die Vergangenheit ist hier nicht eingefroren. Schuhe bewegen sich ohne Füße, Uhren ticken, Statuen drehen ihre Köpfe, ein Teppich spuckt Marmorkugeln und saugt sie wieder ein. Die Dinge sind so lebendig wie nie zuvor, und manchmal machen sie sogar Quatsch zusammen.

↻ WIEDERHOLUNG: MITTWOCH 4.11., 14:00 – 15:30 UHR
ab 15

02.11. 19:00

Im Rahmen der Eröffnung doxs! & Duisburger Filmwoche

MUREWA

UK 2025, 14 Min., Ché Scott-Heron Newton

Ché Scott-Heron Newton

Ché Scott-Heron Newton arbeitet dokumentarisch mit Archivmaterial, Erinnerung und gelebter Erfahrung. Ihre Filme handeln von Freundschaft, Race, Klasse und Abwesenheit. Aus der Soziologie kommend versteht sie das Dokumentarische als künstlerische wie analytische Praxis und interessiert sich für intimes Langzeitmaterial und für Geschichten, in denen das Persönliche und das Strukturelle ineinandergreifen. Sie studiert derzeit Dokumentarfilmregie an der National Film and Television School und lebt in London.

Filmografie (Auswahl)
A World Without Gil Scott-Heron (2022)

MUREWA, Ché Scott-Heron Newton

Als sich Marlon und Murewa kennenlernten, verwandelte sich die langweilige südenglische Küstenstadt Worthing in den aufregendsten Ort der Welt. Jede freie Minute verbrachten sie auf ihren Skateboards und filmten sich dabei. „Du warst wie ein Bruder für mich.“ Dann brach der Kontakt ab. Marlon ging nach London, Murewa landete im Gefängnis. Zwei Leben mit völlig unterschiedlichen Richtungen. Jetzt, nach Jahren des Schweigens, sprechen die Freunde zum ersten Mal wieder miteinander.

02.11. 14:15-17:30

Gemeinsam widerständig – Filmfestivals und Schulen im Dialog für Demokratie

Fachveranstaltung im Bora

Am Eröffnungstag präsentiert doxs! zusammen mit LICHTSPIEL – Netzwerk kulturelle Filmbildung e.V. die Auftaktveranstaltung zum Thema “Gemeinsam widerständig”. Filmfestivals agieren als starke Partner der Demokratie. Ausgehend von aktuellen Festivalerfahrungen diskutieren wir, wie sich Filmvermittlung unter den Bedingungen von Rechtsruck, Demokratieverlust und gesellschaftlicher Polarisierung verändert. Im Rahmen der Veranstaltung richten wir den Fokus auf die Zusammenarbeit von Filmfestivals und Schulen.

Durch welche Formen politischer Einflussnahme wird die Kooperation erschwert? Wie kann Filmvermittlung Räume für Austausch schaffen und Themen verhandeln, die in Schule oder Familie oft ausgeblendet werden? Welche Rolle spielen dabei Netzwerke, Ministerien, Trägerschaften und Förderstrukturen? Welche Filme möchten junge Menschen sehen und welche braucht es, um ihr Demokratiebewusstsein zu stärken? Und wie können Festivals und Schulen solidarisch zusammenarbeiten? Anhand konkreter Praxisbeispiele möchten wir Erfahrungen teilen und Strategien der Resilienz entwickeln.

Eingeladen sind Filmvermittler*innen, Pädagog*innen, Schüler*innen, Student*innen, Film- und Kulturschaffende. Die Teilnahme ist kostenfrei. Wir empfehlen vorab den Besuch des Festivalprogramms ab 14 Jahren von 12:30 – 14:00 Uhr.

Die Veranstaltung findet in Kooperation mit LICHTSPIEL – Netzwerk kulturelle Filmbildung e.V. statt und ist mitgestaltet von Fatoş Tuna, Ralph Etter, Sarah Adam und Stefanie Schlüter.